С 13 по 24 мая Канны вновь станут мировым центром кинематографа. 78-й выпуск кинофестиваля обещает насыщенную программу, в которой кино встречается с визуальным искусством, историей, политикой и темами идентичности. Без официальной темы, но с выразительными линиями повествования, фестиваль наглядно демонстрирует, как кинематограф может стать катализатором культурного осмысления и вдохновением для других художественных форм.
Кино как отражение исторической памяти и политического сознания
Фильмы «Исчезновение Йозефа Менгеле» Кирилла Серебренникова и «Два прокурора» Сергея Лозницы заставляют задуматься о коллективной памяти и последствиях правосудия. Эти темы находят отклик в работах визуальных художников, таких как Беттина Дюпон, чья фотография «Пропагандистская машина» ставит под вопрос роль медиа в контроле над сознанием. Старый телевизор с человеческим глазом, надпись «Большой брат 1984» — это критика и манипуляций, и нашего восприятия реальности.
В аналогичном ключе работает Виталиюс Масенас, который в своей фотографии представляет человека с книгой о Фассбиндере, находящегося в библиотеке. Этот образ воплощает идею передачи культурной памяти и влияния кино как инструмента формирования идентичности.
Гендер, тело и разнообразие как материал для художественного высказывания
Картины «Альфа» Джулии Дюкорно и «История звука» Оливера Хермануса исследуют темы квир-идентичности, уязвимости и трансформации тела. Эти мотивы становятся отправной точкой для современных художников. Фотография Тони Рубино с рядом поднятых рук разного цвета кожи символизирует коллективность и право на видимость. А цифровая работа Жана-Мари Житара «Истории любви (VII)» передает хрупкую и свободную чувственность через момент близости между тремя людьми.
Роберт Де Ниро: визуальные отклики на кинокарьеру
В этом году Почетную «Золотую пальмовую ветвь» получит Роберт Де Ниро. Его образ стал объектом переосмысления и в визуальном искусстве. Так, Освальдо Руссо создал цифровую работу «Аль Де Ниро», где сливаются черты Де Ниро и Аль Пачино — иконы кино, превращенные в симбиоз власти и мифологии. А Бертран Долле предлагает более личный и теплый пастельный портрет актера, акцентируя человеческие черты за звездным статусом.
Искусство как продолжение фестивального диалога
Каннский кинофестиваль давно вышел за рамки экрана. В 2025 году он служит не только площадкой для премьеры фильмов, но и триггером для визуальных размышлений. Художники переводят темы кино в фотографию, цифровое искусство, инсталляции, исследуя границы между документом, вымыслом и коллективной памятью. В центре внимания — политическая ангажированность, гендерное разнообразие, критика медиа и переосмысление культурных икон.
В этом смысле фестиваль становится не просто показом, а лабораторией современного искусства. Кино и визуальное искусство взаимодействуют, обмениваются смыслами и расширяют границы восприятия. Канны в 2025 году — это зеркало времени, в котором художники и зрители вместе учатся видеть мир глубже.